Back to Study Feed
osou_maod

ASSIGNMENT-3 | Course Name: ସ୍ବାଧୀନତା ପରବର୍ତ୍ତୀ ଓଡ଼ିଆ କବିତାର ଅନୁଶୀଳନ (୧୯୪୭ ରୁ ୨୦୦୦) | Course Code: POD-103

ପ୍ରଶ୍ନ: ୨. ସ୍ବାଧୀନତା ପରବର୍ତ୍ତୀ ଓଡ଼ିଆ କବିତାର ଆଙ୍ଗିକ ଉପାଦାନ ସମ୍ପର୍କରେ ଆଲୋଚନା କର।

୧. ଉପକ୍ରମ (Introduction):


୧୯୪୭ ମସିହାରେ ଭାରତ ସ୍ୱାଧୀନତା ହାସଲ କରିବା ପରେ ଓଡ଼ିଆ ସାହିତ୍ୟ, ବିଶେଷ କରି ଓଡ଼ିଆ କବିତା କ୍ଷେତ୍ରରେ ଏକ ଅଭୂତପୂର୍ବ ପରିବର୍ତ୍ତନ ଆସିଥିଲା। ସ୍ୱାଧୀନତା ପରବର୍ତ୍ତୀ କାଳରେ ଜଗତର ଦ୍ରୁତ ଆଧୁନିକୀକରଣ, ବିଶ୍ୱଯୁଦ୍ଧୋତ୍ତର ମାନସିକ ବିଷାଦ, ପାଶ୍ଚାତ୍ୟ ସାହିତ୍ୟର ପ୍ରଭାବ ଏବଂ ବ୍ୟକ୍ତିସତ୍ତାର ସଙ୍କଟ ଓଡ଼ିଆ କବିତାର ଚେତନାକୁ ବ୍ୟାପକ ଭାବେ ଆନ୍ଦୋଳିତ କରିଥିଲା। ଏହି ସମୟର ଓଡ଼ିଆ କବିତା କେବଳ ଭାବ ବା ବିଷୟବସ୍ତୁ (ଆତ୍ମିକ) ଦିଗରୁ ନୁହେଁ, ବରଂ ରଚନାଶୈଳୀ, ରୂପଶିଳ୍ପ ଏବଂ ବାହ୍ୟ ଗଠନ (ଆଙ୍ଗିକ) ଦିଗରୁ ମଧ୍ୟ ସମ୍ପୂର୍ଣ୍ଣ ରୂପାନ୍ତରିତ ହୋଇଥିଲା। ସାଂପ୍ରତିକ ମଣିଷର ଜଟିଳ ଜୀବନବୋଧ, ବିଚ୍ଛିନ୍ନତା ଏବଂ ଦ୍ୱନ୍ଦ୍ୱକୁ ପ୍ରକାଶ କରିବା ପାଇଁ ପାରମ୍ପରିକ ଛାନ୍ଦ, ମିତ୍ରାକ୍ଷର ଓ କାବ୍ୟିକ ଭାଷା ଅସମର୍ଥ ହେବାରୁ କବିମାନେ ନୂତନ ଆଙ୍ଗିକ ଉପାଦାନର ସୃଷ୍ଟି କରିଥିଲେ।


୨. ଆଙ୍ଗିକ ଉପାଦାନର ସଂଜ୍ଞା ଓ ସ୍ୱରୂପ (Concept of Structural Form):


କବିତାର ଆଙ୍ଗିକ ବୋଲି କହିଲେ ତାର ବାହ୍ୟ ସୌନ୍ଦର୍ଯ୍ୟ ବା ଗଠନଶୈଳୀକୁ ବୁଝାଏ। କବି ନିଜର ଭାବନାକୁ ଶବ୍ଦ, ସଙ୍ଗୀତ, ଛନ୍ଦ, ଚିତ୍ରକଳ୍ପ, ପ୍ରତୀକ ଓ ମିଥ୍ ଆଦି ମାଧ୍ୟମରେ ସାହିତ୍ୟିକ ରୂପ ପ୍ରଦାନ କରେ। ଆଙ୍ଗିକ ହେଉଛି କବିତାର କଳାତ୍ମକ ରୂପକଳ୍ପ। ସ୍ୱାଧୀନତା ପରବର୍ତ୍ତୀ ଓଡ଼ିଆ କବିତାରେ ପ୍ରାଚୀନ ଓ ସତ୍ୟବାଦୀ/ସବୁଜ ଯୁଗୀୟ ପାରମ୍ପରିକ ଆଙ୍ଗିକକୁ ସମ୍ପୂର୍ଣ୍ଣ ପ୍ରତ୍ୟାଖ୍ୟାନ କରାଯାଇ ନୂତନ ପରୀକ୍ଷା-ନିରୀକ୍ଷା ପ୍ରବର୍ତ୍ତିତ ହୋଇଥିଲା।


୩. ସ୍ୱାଧୀନତା ପରବର୍ତ୍ତୀ ଓଡ଼ିଆ କବିତାର ମୁଖ୍ୟ ଆଙ୍ଗିକ ଉପାଦାନ:


ଏହି ଯୁଗର ଓଡ଼ିଆ କବିତାକୁ ବୈଶିଷ୍ଟ୍ୟପୂର୍ଣ୍ଣ କରିଥିବା ପ୍ରଧାନ ଆଙ୍ଗିକ ଉପାଦାନଗୁଡ଼ିକ ନିମ୍ନରେ ଆଲୋଚନା କରାଗଲା:

  1. ଛନ୍ଦମୁକ୍ତତା ଓ ମୁକ୍ତଛନ୍ଦ (Free Verse): ସ୍ୱାଧୀନତା ପରବର୍ତ୍ତୀ ଓଡ଼ିଆ କବିତାର ସବୁଠାରୁ ବଡ଼ ଆଙ୍ଗିକ ବିପ୍ଳବ ହେଉଛି 'ମୁକ୍ତଛନ୍ଦ'ର ବ୍ୟବହାର। ପ୍ରାଚୀନ ଓ ରୀତିଯୁଗୀୟ ନିୟମିତ ମାତ୍ରାବୃତ୍ତ ବା ଚୋଖୀ, ଆଷାଢ଼ଶୁକ୍ଳ, ମାଳବ ଆଦି ଛନ୍ଦକୁ ଏଡ଼ାଇ କବିମାନେ ଗଦ୍ୟାତ୍ମକ ଛନ୍ଦ ବା ମୁକ୍ତଛନ୍ଦକୁ ଆପଣେଇ ନେଲେ। କବି ସଚ୍ଚି ରାଉତରାୟ, ଗୁରୁପ୍ରସାଦ ମହାନ୍ତି, ଭାନୁଜୀ ରାଓ ଏବଂ ରମାକାନ୍ତ ରଥଙ୍କ କବିତାରେ ମାନବ ମନର ଆବେଗ, ଆନ୍ଦୋଳନ ଓ ଗଦ୍ୟମୟ ଚିନ୍ତାଧାରାକୁ ପ୍ରକାଶ କରିବା ପାଇଁ ଛନ୍ଦମୁକ୍ତ ଗଦ୍ୟକବିତା ଅତ୍ୟନ୍ତ ସଫଳ ମାଧ୍ୟମ ସାଜିଥିଲା।
  2. ଚିତ୍ରକଳ୍ପ (Imagery): ଆଧୁନିକ ଓଡ଼ିଆ କବିତାର ଆଙ୍ଗିକକୁ ସମୃଦ୍ଧ କରିବାରେ ଚିତ୍ରକଳ୍ପର ଭୂମିକା ଗୁରୁତ୍ୱପୂର୍ଣ୍ଣ। କବି ନିଜର ଅନୁଭୂତିକୁ ଅମୂର୍ତ୍ତରୁ ମୂର୍ତ୍ତ ରୂପ ଦେବା ପାଇଁ ଏବଂ ପାଠକ ଚକ୍ଷୁ ସମ୍ମୁଖରେ ଏକ ଜୀବନ୍ତ ଚିତ୍ର ଆଙ୍କିବା ପାଇଁ ଚିତ୍ରକଳ୍ପ ପ୍ରୟୋଗ କରେ। ଦୃଶ୍ୟ, ଶ୍ରବଣ, ସ୍ପର୍ଶ, ସ୍ୱାଦ ଓ ଘ୍ରାଣଭିତ୍ତିକ ଚିତ୍ରକଳ୍ପ ସାହାଯ୍ୟରେ ଓଡ଼ିଆ କବିମାନେ ଜୀବନର ମୋହଭଙ୍ଗ ଓ ଯନ୍ତ୍ରଣାକୁ ରୂପାୟିତ କଲେ। ଉଦାହରଣ ସ୍ୱରୂପ— ସଚ୍ଚି ରାଉତରାୟଙ୍କ କବିତାରେ 'ଷ୍ଟେସନର ଲାଇଟ୍', 'ଗ୍ୟାସ୍ ଆଲୁଅ' ବା 'ଧୂଆଁ' ପରି ଆଧୁନିକ ନାଗରିକ ଜୀବନର ଚିତ୍ରକଳ୍ପ ପ୍ରଚୁର ଦେଖିବାକୁ ମିଳେ।
  3. ପ୍ରତୀକ (Symbolism): ଜଟିଳ ଚିନ୍ତାଧାରାକୁ ସଂକ୍ଷିପ୍ତ ଓ ଗୂଢ଼ ଭାବେ ବୁଝାଇବା ପାଇଁ ପ୍ରତୀକ ଏକ ମୁଖ୍ୟ ଆଙ୍ଗିକ କଳା। ସ୍ୱାଧୀନତା ପରବର୍ତ୍ତୀ କବିତାରେ ପାରମ୍ପରିକ ପ୍ରତୀକ ସହିତ ବହୁ ନୂତନ ବ୍ୟକ୍ତିଗତ ଓ କାବ୍ୟିକ ପ୍ରତୀକ ପ୍ରୟୋଗ କରାଗଲା। 'କାଳପୁରୁଷ', 'ଚନ୍ଦ୍ରମାର କଙ୍କାଳ', 'ଅଲକାସାନି' ଆଦି ଶବ୍ଦାବଳୀ ମାନବର କାଳଚେତନା, ନିଃସଙ୍ଗତା ଓ ଆଧ୍ୟାତ୍ମିକ ଶୂନ୍ୟତାର ପ୍ରତୀକ ଭାବେ ପ୍ରଯୁକ୍ତ।
  4. ମିଥ୍ ଓ ପୁରାଣ କଳ୍ପନା (Mythology and Archetypes): ପ୍ରାଚୀନ ପୌରାଣିକ ଚରିତ୍ର ଓ ଆଖ୍ୟାୟିକାକୁ ଆଧୁନିକ ମଣିଷର ଜୀବନସଙ୍କଟ ସହ ଯୋଡ଼ିବା ଆଧୁନିକ ଓଡ଼ିଆ କବିତାର ଅନ୍ୟତମ ବୈଶିଷ୍ଟ୍ୟ। ରାମାୟଣ, ମହାଭାରତ ଓ ଶ୍ରୀମଦ୍ ଭାଗବତର ଚରିତ୍ର ଯଥା— ସତ୍ୟଭାମା, କର୍ଣ୍ଣ, ଧୃତରାଷ୍ଟ୍ର, ଅଶ୍ୱତ୍ଥାମା, ପିଙ୍ଗଳା, ଯଯାତି ଏବଂ ସାରଳା ଦାସଙ୍କ ଚରିତ୍ରଗୁଡ଼ିକୁ କବିମାନେ ନୂତନ ରୂପକ ଓ ଆଙ୍ଗିକ ସଂରଚନାରେ ଆଧୁନିକ ମାନସିକତାର ପ୍ରତୀକ ଭାବେ ଉପସ୍ଥାପିତ କରିଛନ୍ତି। ରମାକାନ୍ତ ରଥଙ୍କ 'ସପ୍ତମ ഋତୁ' ବା ସୀତାକାନ୍ତ ମହାପାତ୍ରଙ୍କ 'ଅଷ୍ଟପଦୀ' ଏହାର ଉଜ୍ଜ୍ୱଳ ଉଦାହରଣ।
  5. କାବ୍ୟିକ ଭାଷା ଓ ଶବ୍ଦ ସଂଯୋଜନା (Diction and Vocabulary): ସ୍ୱାଧୀନତା ପରବର୍ତ୍ତୀ କବିତାର ଭାଷା ପାରମ୍ପରିକ ଅଳଙ୍କୃତ ବା ତତ୍ସମ ଭାଷାରୁ ମୁକ୍ତ ହୋଇ ବ୍ୟାବହାରିକ, ନାଗରିକ ଏବଂ କଥୋପକଥନମୂଳକ (Conversational) ହୋଇପାରିଥିଲା। କବିମାନେ ତତ୍ସମ, ତଦ୍ଭବ, ଦେଶଜ ଶବ୍ଦ ସହିତ ଇଂରାଜୀ, ଆରବୀ, ଫାରସୀ ଏବଂ ଆଞ୍ଚଳିକ/ଆଦିବାସୀ ଶବ୍ଦାବଳୀକୁ କବିତାରେ ସ୍ୱାଭାବିକ ଭାବେ ବ୍ୟବହାର କଲେ।
  6. ବ୍ୟଙ୍ଗ, ବକ୍ରୋକ୍ତି ଓ ନାଟକୀୟତା (Irony, Paradox, and Dramatic Tone): ସ୍ୱାଧୀନତା ପରବର୍ତ୍ତୀ ମଣିଷର ପ୍ରତାରଣା, ରାଜନୈତିକ ଭ୍ରଷ୍ଟାଚାର ଏବଂ ସାମାଜିକ ଅସଙ୍ଗତିକୁ ପ୍ରକାଶ କରିବାକୁ ଯାଇ କବିମାନେ 'ବ୍ୟଙ୍ଗ' (Irony) ଓ 'ବ୍ୟାଜସ୍ତୁତି'ର ସାହାରା ନେଇଥିଲେ। ଏଥିସହିତ କବିତାଗୁଡ଼ିକ ଏକକ ପ୍ରତିଭାଷଣ (Dramatic Monologue) ବା ନାଟକୀୟ କଥୋପକଥନ ଶୈଳୀରେ ରଚିତ ହୋଇ କାବ୍ୟିକ ଆଙ୍ଗିକକୁ ବେଶ୍ ଚିତ୍ତାକର୍ଷକ କରିପାରିଥିଲା।


୪. ମୁଖ୍ୟ କବିମାନଙ୍କ କାବ୍ୟିକ ଆଙ୍ଗିକର ସଙ୍କେତ:


  • ସଚ୍ଚିଦାନନ୍ଦ ରାଉତରାୟ: ଓଡ଼ିଆ କବିତାରେ ମୁକ୍ତଛନ୍ଦ, ନୂତନ ଚିତ୍ରକଳ୍ପ ଓ ବାସ୍ତବବାଦୀ ଭାଷା ଶୈଳୀର ପ୍ରୟୋଗ କରି ସେ ଆଙ୍ଗିକ ବିପ୍ଳବର ସୂତ୍ରପାତ କରିଥିଲେ।
  • ଗୁରୁପ୍ରସାଦ ମହାନ୍ତି: 'ସମୁଦ୍ର ସ୍ନାନ' ଓ 'କାଳପୁରୁଷ' କବିତାରେ ଟି. ଏସ୍. ଏଲିଅଟଙ୍କ ଶୈଳୀ ଅନୁକରଣରେ ସଂଳାପାତ୍ମକ ଆଙ୍ଗିକ, ମିଥ୍ ଓ ସଙ୍କେତର ନୂତନ ବ୍ୟବହାର କରିଥିଲେ।
  • ରମାକାନ୍ତ ରଥ: ବୌଦ୍ଧିକତା, ଗୂଢ଼ ପ୍ରତୀକ, କାଳଚେତନା ଏବଂ ଆତ୍ମ-ସଂଳାପାତ୍ମକ ରୂପକଳ୍ପ ତାଙ୍କ ଆଙ୍ଗିକର ପ୍ରଧାନ ଭୂଷଣ।
  • ସୀତାକାନ୍ତ ମହାପାତ୍ର: ପୁରାଣ ଓ ମିଥ୍ର ନବୀକରଣ ସହିତ ଚିତ୍ରକଳ୍ପମୟ ଗଦ୍ୟଛନ୍ଦର ପ୍ରୟୋଗ ତାଙ୍କ କବିତା ଗଠନକୁ ବୈଶିଷ୍ଟ୍ୟ ପ୍ରଦାନ କରେ।
  • ସୌଭାଗ୍ୟ କୁମାର ମିଶ୍ର, ଜଗନ୍ନାଥ ପ୍ରସାଦ ଦାସ, ଜୟନ୍ତ ମହାପାତ୍ର: ଏମାନଙ୍କ କବିତାରେ ବ୍ୟକ୍ତିମନର ସୂକ୍ଷ୍ମାନୁସୂକ୍ଷ୍ମ ଅନୁଭୂତି, ନିଃସଙ୍ଗତା ଓ ଚିତ୍ରକଳ୍ପମୟତା ଆଙ୍ଗିକ ସଂରଚନାକୁ ଆହୁରି ସୁଦୃଢ଼ କରିଥିଲା।


୫. ଉପସଂହାର (Conclusion):


ସଂକ୍ଷେପରେ କହିବାକୁ ଗଲେ, ୧୯୪୭ ରୁ ୨୦୦୦ ମସିହା ମଧ୍ୟରେ ରଚିତ ଓଡ଼ିଆ କବିତାର ଆଙ୍ଗିକ ଉପାଦାନଗୁଡ଼ିକ ପାରମ୍ପରିକ ଗଣ୍ଡିରୁ ମୁକ୍ତ ହୋଇ ଅତ୍ୟନ୍ତ ଆଧୁନିକ, ବୈଜ୍ଞାନିକ ଏବଂ ପରୀକ୍ଷାମୂଳକ ହୋଇପାରିଥିଲା। ଛନ୍ଦହୀନତା ମଧ୍ୟରେ କାବ୍ୟିକ ସଙ୍ଗୀତ ସୃଷ୍ଟି କରିବା, ଚିତ୍ରକଳ୍ପ, ପ୍ରତୀକ, ମିଥ୍ ଓ କଥ୍ୟ ଭାଷାର ସମନ୍ୱୟରେ କବିତାକୁ ବୌଦ୍ଧିକ ଗାମ୍ଭୀର୍ଯ୍ୟ ପ୍ରଦାନ କରିବା ଏହି ଯୁଗର ଆଙ୍ଗିକ ଶିଳ୍ପର ବଡ଼ ସଫଳତା। ଏହି ନୂତନ ଆଙ୍ଗିକ ପ୍ରୟୋଗ ଯୋଗୁଁ ଓଡ଼ିଆ କବିତା ଆଞ୍ଚଳିକତାର ସୀମା ଡେଇଁ ବିଶ୍ୱ ସାହିତ୍ୟର ସମକକ୍ଷ ହୋଇପାରିଛି।